# savoir-rêve - Title: savoir-rêve - Content type: Curatorial text - Language: fr - Canonical URL: https://aurecevettier.com/fr/bibliography/curatorial-texts/savoir-reve-dominique-moulon - Published: 2026-08-25T06:28:30+00:00 - Updated: 2026-08-25T06:28:30+00:00 ## Details - Author: Dominique Moulon - Year: 2026 ## Main content Quand les paysages apparaissent dans l'œuvre d'aurèce vettier, ils prennent la forme d'espaces maintenus à distance, dont l'atmosphère conserve une densité et une opacité particulières. L'image est structurée autour de zones partiellement indéterminées, de profondeurs retenues et d'une visibilité incomplète. Cette esthétique correspond à la manière dont les souvenirs se reconfigurent à travers l'activité onirique, oscillant entre la précision fragmentaire et les lacunes actives. Elle donne naissance à une notion de connaissance-rêve : une forme de connaissance façonnée par le contact avec des images instables, qui accepte l'incomplétude comme condition de la perception. Les technologies et les techniques employées par l'artiste sont intégrales à cette construction. aurèce vettier entraîne des modèles d'intelligence artificielle générative sur des images liées à l'enfance, embrassant le fait que l'algorithme introduit de nouvelles continuités là où l'archive elle-même reste discontinue. Le processus génère une pluralité de propositions, après quoi un travail de sélection, de raffinage et de stabilisation conduit à l'œuvre finale. L'artiste choisit souvent d'incorporer ses *prompts*, parfois délibérément minimaux, dans les titres des œuvres. Rendre ces instructions textuelles visibles met en avant la dimension linguistique du protocole et clarifie son intention. Les images générées sont ensuite traduites en peinture par un peintre décorateur. Son rôle appartient à une tradition du travail artisanal basée sur l'atelier, comparable à celle d'un tisserand de tapisserie d'Aubusson ou d'un artisan travaillant en *pietra dura* : l'objectif est de reproduire les images fournies aussi fidèlement que possible. Cette traduction repose sur un échange étroit, continu et intensif avec aurèce vettier, impliquant des allers-retours répétés et des ajustements successifs jusqu'à ce que l'œuvre converge vers une forme exacte. Le processus situe le projet dans une continuité historique dans laquelle la circulation des images, les procédures de reproduction, la collaboration et la maîtrise technique sont des paramètres constitutifs de la production artistique. Ce premier ensemble d'œuvres, appartenant au domaine de la sur-réalité, est directement connecté à un deuxième champ d'investigation : la nature, entendue à la fois comme réservoir de formes et comme espace de projection. aurèce vettier construit ses propres ensembles de données en rassemblant des éléments visuels provenant de sources diverses afin de créer un herbier potentiel dans l'espace latent. Cette approche lui permet d'établir un cadre de référence formel autonome tout en limitant la dépendance aux conventions et aux biais des outils prêts à l'emploi. Ces fragments de nature augmentée se matérialisent en huile sur toile, tapisserie d'Aubusson et bronze. Les œuvres en bronze emploient notamment la technique connue sous le nom de moulage à cire perdue, dont l'objectif est de produire des objets qui sont uniques par conception. Au sein de ces œuvres, des niveaux de détail dérivés de l'observation coexistent avec des zones d'approximation computationnelle, et c'est précisément cette coexistence qui génère une partie de leur étrangeté perceptuelle. La pratique d'aurèce vettier se déploie ainsi à travers une oscillation entre sur-réalité et sur-nature. Elle réunit la mémoire et l'invention, l'archive et la projection, le calcul et la pratique artisanale, proposant une expérience visuelle dans laquelle le monde vivant et le rêve s'font écho l'un l'autre. La nature devient simultanément source, méthode et horizon, tandis que le rêve devient une forme de connaissance située. ## Official references - [Author website](https://dominiquemoulon.com)