NVIDIA GTC 2025 Paris Expo Porte de Versailles, Paris

Paul Mouginot가 처음 자신의 미술 작업에 AI를 도입했을 때, 그는 창의적 표현을 위한 흥미로운 새로운 도구를 발견했다고 생각했습니다. 하지만 지속적인 사용을 통해서만 그는 AI의 다재다능함을 창작 행위에서의 "a poetic counterpart in the act of creation"라고 부르는 내성적 존재로서 감상하게 되었습니다.

"When an AI is trained on deeply personal data, it stops being just a tool," Mouginot는 2019년 이후 aurèce vettier라는 미술 단체로 활동해왔으며, "It becomes a reflective device for poetic speculation."이라고 말했습니다.

이 프랑스 예술가는 NVIDIA GTC Paris에서 AI로 제작된 미술 작품을 선보이는 7명의 전시자 중 한 명입니다. VivaTech에서 6월 10-12일에 개최됩니다.

이 미술관은 인간의 상상력과 머신러닝이 만나 무엇이 가능한지를 재정의하는 장르를 초월한 예술가들과 패션 디자이너들의 작품을 선보일 것이며, 창의적 표현의 미래를 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다.

"This is an opportunity to reach audiences beyond traditional art spaces — white cubes, echo chambers — and to engage in a broader cultural conversation about AI," aurèce vettier가 말했습니다.

aurèce vettier의 작품들은 꿈으로부터 파생된 시각적 공간 맥락("sur-réalité") 속에서 추측적 식물 및 동물 형태("sur-nature")를 상상합니다.

le travail des rêves와 the light that is not seen 시리즈를 위해, 예술가는 어린 시절 사진과 휴대폰의 최근 사진을 바탕으로 생성형 AI 모델을 훈련시켰습니다. 생성된 이미지는 몽환적 시나리오를 드러냈으며, 이를 유화로 변환했습니다.

"NVIDIA's technology gives artists the tools to reach new creative horizons," 그가 말했습니다. "I believe these technologies, tailored to artists' ecosystems and mindful of resources, will help us explore new territories of emotion, memory and identity."

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