Сегодня мы рады взять интервью у Paul Mouginot, блестящего инженера и художника, которому удалось успешно объединить свою страсть к фотографии, моде, визуальному искусству и искусственному интеллекту. Он стал соучредителем daco, стартапа, использующего ИИ и анализ данных для изучения конкурентов модных брендов, прежде чем компания была приобретена Veepee (ранее Vente privée).
aurèce vettier, unknown samples (found after the landslide), AV-2021-U-86, картина маслом на холсте по изображению, созданному ИИ, 183 см x 122 см, 2021
В 2019 году Paul основал Aurèce Vettier вместе с Anis Gandoura — художественное объединение, которое раздвигает границы творческих процессов, исследуя значимые взаимодействия с машинами и алгоритмами. Используя алгоритм цепей Маркова, он создал текстовый генератор, имитирующий стиль знаменитых писателей, таких как Верлен, Рембо и Уайльд.
Страсть Paul к извлечению и обработке данных привела его к созданию stabler.tech, промышленного инструмента веб-скрейпинга, а также bem.builders, фабрики метавселенных. Мы с нетерпением ждём обсуждения многогранной карьеры Paul и его видения будущего ИИ и искусства.
aurèce vettier, last night before the ascent, AV-2021-U-125, ончейн NFT-поэма и цифровое изображение, часть проекта Etherpoems, 2021
New Society: Искусственный интеллект, или ИИ, — сложная и быстро развивающаяся область, которая приобретает всё большее значение в современном обществе. Прежде чем углубиться в то, как ИИ вписывается в мир искусства, не могли бы вы объяснить нашим читателям простыми словами, что такое ИИ?
Paul Mouginot: В традиционном подходе информатики, когда мы хотим заставить машину что-то сделать, мы должны объяснить машине именно то, что нам нужно, учитывая все возможные исключения. Если мы явно не предусмотрим все эти исключения, это, например, приводит к ошибке.
При реализации алгоритмов искусственного интеллекта существует форма неявного программирования. Нужно объяснить машине, что набор случаев A приводит к результату B, а путь между этими случаями каким-то образом строится самой машиной. Именно поэтому мы говорим о своего рода «интеллекте». И как только вы показали 1000 релевантных случаев A, приводящих к результату B, машина обычно понимает, что 1001-й случай A, который она никогда раньше не видела, тоже должен привести к результату B.
Неявная работа искусственного интеллекта открыла множество возможностей для обработки данных, которые раньше были недоступны: обнаружение и распознавание изображений, предсказание сложных физических или механических явлений, а также генерация текстов и изображений на основе обучающего набора.
Что касается искусства, искусственный интеллект обладает генеративными возможностями, и можно генерировать изображения, тексты, звуки на основе обучающих данных. Открывается новый мир.
У меня образование в области информатики и искусства, и меня всегда интересовало исследование пересечения этих двух дисциплин. По мере развития технологий меня всё больше увлекает потенциал искусственного интеллекта для создания уникальных и мощных произведений искусства.
Я начал экспериментировать с искусством на основе ИИ около десяти месяцев назад и с тех пор исследую его различные применения и возможности. Я считаю, что ИИ можно использовать для создания красивого и содержательного искусства, и мне не терпится продолжить исследовать его потенциал в своей работе.
aurèce vettier, element/tr33, бронзовая скульптура, формы, созданные ИИ, 50 см x 40 см x 40 см, AV-2022-U-259, фото Samuel Landée
NS: Расскажите, как вы заинтересовались ИИ и почему решили использовать его в своём искусстве, особенно в своих поэмах?
Paul Mouginot: Я всегда работал в области искусственного интеллекта и обработки данных, и я одержим историей искусства. В 2019 году звёзды сошлись, и я решил создать aurèce vettier — художественную лабораторию, которая позволяет мне исследовать творческие возможности, предлагаемые алгоритмами, и то, как переносить эти новые формы в реальный мир с помощью передовых техник и ремёсел.
Мои работы — результат многочисленных перемещений между реальным и цифровым пространством. Несколько лет назад я был одним из немногих ИИ-художников, создававших физические работы, такие как таблички из песчаника, бронзовые скульптуры или картины маслом, сгенерированные алгоритмами.
Поэзия — основа моей практики, и я много пишу. Я также создал собственный алфавит, сгенерированный ИИ, под названием «письмо латентного ботаника». Поэзия позволяет мне исследовать теоретические границы того, что я создаю, а также вкладывать свои эмоции в работу, даже в названия произведений.
В 2019 году я написал книгу стихов в сотрудничестве с цепями Маркова, в 2021 году я участвовал в новаторском проекте Etherpoems, который внедрил поэзию непосредственно в блокчейн ETH. Впоследствии я провёл множество перформансов ИИ-поэзии и участвовал в выставках по всему миру, таких как POEM OBJKT в Avant Galerie Vossen в партнёрстве с theVERSEverse. Что меня поражает, так это то, что при глубоком сотрудничестве с ИИ, обучая их на очень личном материале, в итоге получаются тревожащие тексты.
Например, стихотворение, которое я написал в начале 2021 года с помощью GPT-3, довольно интуитивным образом, становится всё более истинным с годами. Долгое время я был почти единственным ИИ-художником среди сотни или около того в этой сфере, кто отстаивал создание очень физических и конкретных работ, стремясь распространить эти удивительные формы в реальном мире. Это привело к интересным дебатам в Twitter, и у меня было время написать об этом в различных статьях или книгах. Интересно видеть, что всё больше художников теперь пытаются создавать объекты или работы, производные от форм ИИ, — это показывает, что существует своего рода желание исследовать это направление.
aurèce vettier, areal.collect(128), картина маслом на холсте по изображению, созданному ИИ, 220 см x 185 см, AV-2021-U-143, выставка «Liminal Territories» в pal project, 2021, фото Romain Darnaud
NS: Как вам удаётся сохранять человеческое прикосновение, используя технологии? И каковы ваши цели и послание, стоящее за вашим искусством?
Paul Mouginot: Это очень просто. Я стараюсь развернуть экосистему, которая очень ясна в моём уме и сердце, но которую я не могу полностью явно определить словами. И я опираюсь на определённый материал, заботы и крайне личные художественные привязанности.
Когда вы цифровой художник, вам часто приходится самостоятельно заниматься маркетингом, быть в завоевании территории и кричать повсюду, но это не моё. Моя работа посвящена природе, гибридности, понятию жизни в себе. Есть тихое, монашеское измерение, это почти шёпот. Я иногда использую очень старые алгоритмы, которые довожу до предела, особенно GAN, потому что считаю, что мы двигались немного слишком быстро. Также я собираю множество форм из природы.
В моей последней серии «Circular Ruins» я использую алгоритмы text-to-image для реконструкции изображений на основе описаний снов, которые мне снились в 2021 году. Для этого я не использую предобученные алгоритмы (MidJourney, Dall-E), а собираю собственные инструменты из уже существующих блоков и обучаю их на своём личном массиве фотографий и текстов.
Таким образом, у меня не только есть человеческое прикосновение, которое ощущается как моё собственное, но это также позволяет мне не работать сериями, поскольку работа настолько тесно связана с моей жизнью и заботами. Я слежу за тем, чтобы все мои произведения могли сосуществовать друг с другом.
aurèce vettier, impossible hemp samples, AV-2022-U-263, картина маслом на холсте по изображению, созданному ИИ, 150 см x 120 см, выставка в 91530 Le Marais, 2022, фото Grégory Copitet
NS: Как ИИ изменил ваше восприятие и оценку искусства и творчества?
Paul Mouginot: Есть много способов для художника творить. Иногда вы лучший куратор, чем создатель, и это нормально. Я считаю, что искусственный интеллект позволяет расширить исследования, начатые крупными художниками генеративного искусства, такими как Vera Molnar, Herbert Franke или Manfred Mohr. ИИ приносит «возможность переваривания» огромных объёмов данных и генерации квинтэссенции из этих данных.
В своей мастерской у меня нет ассистента, который бы мне помогал, но я считаю алгоритмы своего рода полевым помощником, который позволяет мне генерировать сырой материал.
Я люблю экспериментировать с новыми технологиями, которые появляются, доводя их до предела, но самое важное для меня — найти форму точности в исполнении, от концепции до физического носителя.
Это балансирование.
aurèce vettier, le cabinet botaniste, скульптура из кедрового дерева и ножек из чернёной патинированной бронзы, формы, созданные ИИ, 180 см x 40 см x 40 см, AV-2021-U-275, в сотрудничестве с Gilles & Boissier, выставка в Musée des Archives Nationales в рамках d3signCapsule, Paris Design Week
NS: Как, по вашему мнению, ИИ изменит то, как мы работаем, взаимодействуем и творим? И какую роль искусство и творчество играют в формировании общества?
Paul Mouginot: Когда я создавал aurèce vettier, я немного бродил по пустыне, и сообщество генеративного ИИ было довольно небольшим. Мы были своего рода семьёй, и все друг друга знали. Я покупал работы своих коллег, чтобы жить с ними, и тоже кое-что обменивал. В наших обменах чувствовалась атмосфера сообщества художников Сен-Жермена 60-х годов.
За последние несколько месяцев интерес к генеративному ИИ буквально взорвался, поскольку пользовательские интерфейсы упростили доступ к нему. Не нужно кодировать алгоритмы, собирать их и запускать в производство — всё это требует больших затрат. Я считаю, что это прекрасно, потому что позволяет столь многим идеям распространяться и воплощаться в жизнь.
Я думаю, что мы не должны быть рабами алгоритмов и должны сохранять критический взгляд на то, что они позволяют делать. ChatGPT, например, создан не для того, чтобы точно отвечать на вопросы, но, конечно, он может помочь в написании текстов.
На мой взгляд, это действительно смена парадигмы: раньше генеративные художники задавались вопросом, что машина может сделать для художника, а теперь этот вопрос перевернулся.
Сегодня художник, использующий ИИ, имеет доступ к настолько мощным инструментам, что возникает вопрос: как развернуть дискурс, личную экосистему? Какова связь с историей искусства? Как использовать генеративные инструменты устойчивым образом, не впадая в перепроизводство?
В любом случае, именно эти вопросы движут мной в моей работе. Это исследование делает меня чрезвычайно счастливым.
aurèce vettier, we will make you bow to the delicate, AV-2020-U-71, песчаник, гравировки латентного ботаника, обугленные буковые коробки, по 12 см x 9 см каждая, 2021
NS: И последнее: есть ли у вас рекомендации по художникам или людям из web3, с которыми нам стоило бы поговорить?
Paul Mouginot: Их много, поэтому я позволю себе упомянуть нескольких ИИ-художников, которых я также могу назвать своими друзьями. Мне действительно нравится взаимодействовать и работать с Robbie Barrat, Sasha Stiles, Anne Spalter или Gordon Berger.
Помимо ИИ, я нахожу работы web3-художников, таких как Agoria, Albertine Meunier, Operator, Kalen Iwamoto, Qubibi, Ana Maria Caballero, SamJ, Primavera de Filippi, Merzmensch или Mattia Cuttini, просто завораживающими.
За немногими исключениями, поведение web3-художников сильно отличается от более классических художников: мы гораздо больше настроены на то, чтобы помогать друг другу, сотрудничать, пытаться помочь друг другу расти, и это приятно.
Мне также хотелось бы привлечь внимание и отдать должное блестящим кураторам в пространстве web3, которые невероятно помогают в распространении идей: Fanny Lakoubay, Beth Jochim, Stina Gustafsson, Sofia Garcia, Micol Apruzzese, Clara Peh, Kate Vass, Zsofi Valyi-Nagy, Caroline Vossen, Tina Rivers Ryan, Julia Kaganskiy, Gaia Bobò…
Вероятно, я забыл многих из них — прошу прощения за это. Все они — первопроходцы.
