Robot-rêveur

"狮子是由被同化的羊构成的。"
——保罗·瓦莱里

机器和艺术家中，哪一个是另一个的仆人？aurèce vettier的实践将创作起源的问题推向了前景。这始于他的笔名本身，由人工智能（AI）根据他所欣赏的艺术家的名字生成。从这个意义上讲，"aurèce vettier"既涵盖了艺术家本人，也涵盖了在整个创意过程中协助他的全部技术、物理和人力手段。

一个类似的改造现实原理贯穿了整个作品体系，既排斥人性又深深富有诗意。在他的绘画和文字系列中，艺术家的全能存在总是在某种程度上被保留。现实被取样作为原始材料，然后以模拟现实的形式重新出现，其创意潜力正好在于它们的不和谐。

正如让·博德里亚所在《符号与象征》第一章的题词中所写的："拟像从不隐瞒真理——它是隐瞒不存在真理的真理。拟像是真实的。"在这里，美学探求通过一种随机的、自动的和生成的演算进行，这种演算深深地体现了马拉美的精神，艺术家在综合这一点时，拒绝将幻想与事物本身分开。

推动理性极限的图像，特别是aurèce vettier的植物标本集，描绘了嵌合体、反达尔文主义的植物，这些植物在自然界中永远无法生存。不可能的节点，漂浮和劈啪作响的传播体：这些混合形式揭示了它们的随机和组合起源。同样的原理也适用于色度计系列，其中色彩校准过程不涉及任何有形对象。

对于保罗·克利来说，"天才是系统中的错误。"将不存在的东西进行分类并使其服从科学秩序，换句话说，就是为无形之物施以魔法。正如二十世纪数学家和计算机理论先驱艾伦·图灵的预言——机器有一天能够创作诗歌——《机器哀歌》是一部具有乌利波手法的修道院赋格曲。

在词汇和图像中，计算机同化的大量数据与生成作品的形式简洁性之间产生了紧张关系，这些作品通常倾向于抽象。在油画系列中，植物是使用人工智能生成的，该人工智能想象生长在无法到达的《类比山》山峰上的潜在标本。这些设置在统一的米色背景的构图中，对它们背后的人手提出了质疑，这些复杂的洞穴形式被排列成纹章或部署为属于新语言的符号。

aurèce vettier的文字、绘画和梦想机器汲取了而非表达的艺术概念，正如巴特在《符号帝国》中所倡导的那样，展开了作为需要被破译的图形语法的通用对象。

从词源学上讲，机器——来自希腊语machana，意思是"装置"或"装置"——和机器人——来自斯拉夫语rabota，意思是"工作"——都是朝向一个目的的手段：它们服务于人类的愿景。即使在最先进的人工智能形式中，技术也只有在被使用、操纵和激活（如同一种语言）时才能被真正理解为"智能"。

针对预测机器取代人类的崩溃导向叙事，aurèce vettier的实践反而突出了两者之间的创意和生成协作原则。这种物种间对话中有形现实与数字世界之间的通道不仅在一个方向上运作。相反，它们产生了一种象征性和神秘的陶醉，最终为现代非人化形式提供了对抗力量。

¹ 勒内·道玛尔未完成的小说标题，出版于1952年。