le travail des rêves
Le monde est vaste, mais en nous
il est profond comme la mer.
Rainer Maria Rilke
Dépendre les rêves a longtemps été une pratique qui frôle quelque chose de presque absurde. Ils sont complexes, abstraits, fragmentés et surtout des images fugaces manifestées uniquement chez une personne, et lorsqu'ils sont partagés avec d'autres, ils semblent faire un pas vers une existence plus ancrée. Peut-être que cette ancrage de l'éphémère souligne l'intimité du partage des rêves et, bien sûr, les rend quelque peu plus réels.
Dans le travail des rêves, aurèce vettier le fait exactement. Il invite le spectateur à participer à son univers onirique personnel, nous encourageant à nous immerger dans ses souvenirs, de l'enfance à l'heure actuelle. Bien qu'avec une indication dans l'invite utilisée pour sa création et dans le titre de chaque pièce, le spectateur dispose toujours d'un espace pour l'interprétation. De plus, avec la faible résolution des pièces, le spectateur est forcé de fouiller ses propres souvenirs et son univers onirique et, peut-être, aussi de réfléchir à ce que les rêves pourraient symboliser.
Dans The Poetics of Space, Bachelard suggère que « [...] les œuvres d'art sont les sous-produits de cet existentialisme de l'être imaginant. » (1) Cette citation semble pertinente dans le cas de cette série, car la dépiction semble faire allusion à des questions sur la connexion entre la vie et les rêves. Bien que les sous-produits pourraient avoir une connotation négative, c'est dans le cas de le travail des rêves, signifié avec toute bonne intention. L'art créé dans cette quête quelque peu existentialiste est des visuels poétiques qui reflètent sur des souvenirs joyeux ainsi que troublants et sombres, et peut-être aussi ce que cela signifie d'être humain.
Cette idée, de l'art comme sous-produit produit par « l'existentialisme de l'être imaginant » (2) est aussi pertinente lorsqu'on réfléchit à l'utilisation de l'IA dans le processus de création. L'utilisation qu'en fait aurèce vettier pourrait sembler être une approche simple pour traduire les rêves en quelque chose de matérialiste. Néanmoins, le processus derrière tout cela est beaucoup plus intime que ce qui pourrait d'abord être envisagé. Son travail est basé sur le contrôle total, construit sur le fait de ne pas être dépendant de la technologie, mais plutôt d'être capable de la diriger de la manière qu'il souhaite. La technologie fonctionne pour lui, et en partageant des souvenirs et des rêves intimes avec un algorithme de conversion texte-en-image personnalisé qu'il a entraîné, le projet est entièrement personnel - du début à la fin. Et en résultat, aurèce vettier invite le spectateur dans un univers onirique que seul lui peut créer.
Le niveau absolu d'intimité dans ce projet et le partage désintéressé par aurèce vettier de la sphère privée de ses rêves crée un résultat poétique qui, paradoxalement, fait écho à l'univers onirique et aux souvenirs des spectateurs, brouillant les frontières de ce qui lui appartient et ce qui appartient au spectateur.
(1) Gaston Bachelard, The Poetics of Space (Boston, Beacon Press, 2013) p. 18
(2) Ibid.